miércoles, 19 de junio de 2013

Eruca Sativa: "Una sola historia vista desde tres enfoques distintos"

Eruca Sativa en City Bar (Martinez)


Eruca Sativa promociona su tercer disco Blanco, lanzado en noviembre del 2012 en el Teatro Vorterix. El grupo cordobés que fue soporte de Slash and the Black Society, vive en un constante crecimiento  acompañado por la prensa  que el año pasado los reconoció cómo el nuevo descubrimiento del rock argentino. La banda fue elegida como mejor “Grupo Nacional” en la encuesta del complemento Si del diario Clarín, la Rock and Pop la consagró como la “Revelación del año”, la Rolling Stone nombró a Blanco el “Disco nacional del año” el cual está también nominado en los Premios Gardel en la categoría “Mejor álbum de banda de rock 2012”, junto con Las Pelotas, No  Te Va a Gustar, Cuarteto de Nos y los Illya Kuryiaki.

El trío se formó en Córdoba Capital en noviembre del 2007, está integrado por Lula Bertoldi (voz y guitarra), Gabriel Pedernera (batería y coros) y Brenda Martin (bajo y coros). Tiene tres discos editados: “La carne” (2008), “Es” (2010) y “Blanco” (2012), que juntos forman “La Carne Es Blanco”, una historia vista desde tres enfoques distintos. El estilo de su música es un rock de fusión, dónde se encuentran el rock, el funk, el blues y el pop. Dentro de su discografía, participan invitados reconocidos cómo David Lebón, Titi Rivarola y Fito Paéz, quien colabora en el tema “Guitarras de Cartón” de su último disco. En 5 años,  Eruca Sativa grabó 3 discos, tocó en más de 300 shows, viajó a México de gira y próximamente a Colombia en dónde compartirá el escenario principal con Living Colour.

Bueno, vamos a empezar por lo primero. ¿Cómo nació la banda y por qué se llama Eruca Sativa?

Lula:
 El concepto de la banda tiene que ver con la transformación y el cambio. Cuando nos conocimos estábamos todos atravesando momentos con otras bandas y dijimos: “Bueno hagamos una cosa entre los tres y dejemos todo el resto”. Así que fue como pasar de todo eso a una sola cosa, ponernos las pilas en un solo proyecto. Eso es también lo que significa Eruca Sativa, las dos palabras juntas hablan de eso. Si bien lo buscas en un diccionario o en una enciclopedia, te llevan a una planta o al nombre científico de una oruga, tiene que ver con ese concepto de transformación.

Su discografía completa sería “La Carne Es Blanco”, ¿qué quiere decir esa frase para ustedes?

Gaby : Cada disco son tres momentos muy diferentes, pero antes de hacer el segundo empezamos a tratar de buscar una coherencia entre cada uno de los discos para que se arme una historia con los tres, una sola historia vista desde tres enfoques distintos.
Al principio nosotros nos fuimos conociendo, creando el primer disco que hicimos cuando la banda tenía 3 o 4 meses y empezamos a grabar. En el primero, las canciones hablan más de lo que pasa afuera; mientras que en el segundo es todo lo contrario, no todo lo contrario, pero habla más desde adentro y el tercero es como que resuelve , inclusive adentro del disco hay cómo  una explicación con un montón de frases de “ La Carne Es Blanco” y del por qué.

Cada vez que los voy a ver escucho bandas soportes muy buenas. ¿Ustedes participan en la selección de estas bandas?

Gaby: Sí, pero no siempre tenemos la oportunidad de participar porque tocamos en festivales grandes. Igual, cuando podemos, tratamos de elegir  a los que nos gustan a nosotros y a los que pensamos que tienen algo interesante para decir.
Lula: Sí, está bueno. Es toda una responsabilidad porque vos le estás ofreciendo a la gente que te va a ver un show integral. Nosotros nos subimos al final de la noche pero van pasando cosas que tienen que ver con esas bandas que nos acompañan, que muchas veces son ellas las que se nos acercan o muchas veces nosotros les proponemos que se sumen al show, cómo ha pasado con Parte  PlanetaTodo Aparenta Normal, con la Connor Questa o Científicos Del Palo. Son bandas que a nosotros nos gustan un montón, que sentimos que les podemos aportar un público a ellos  y ellos a nosotros. Es una sinergia que hacemos entre todos. Hay bandas que recién están empezando, que nos piden una mano y nosotros tenemos la responsabilidad de escucharlas y de decirles que se vengan. Si no tienen disco, les décimos que esperen a grabarlo y después se vienen al show. Es todo un tema de darse manos y de tener respeto por el laburo del otro. Hay que aprovechar una ocasión, ya que tocamos nosotros que toquen bandas antes y que estén buenas. 

Contaron con la participación de Fito Páez en “Guitarras de Cartón”. ¿Cómo fue trabajar con él? ¿Cómo se dio la oportunidad?

Brenda: Estuvo buenísimo porque fue como muy natural. Cuando estábamos ensayando en octubre del 2011, sonó el teléfono y era él quien llamaba. Un amigo en común (Guido Adler) le hizo escuchar unos temas y ahí dijo: “Los quiero llamar yo”. Llamó y atiendió Lula que se puso fucsia.
Lula: ¡Menos mal! Porque si llegaba a estar sola en mi casa me moría.
Brenda: Dijo que le gustaba lo que hacíamos, que estaría bueno que proyectemos algo juntos y nos invitó a su casa a zapar. Quedó ahí, hasta que empezamos a componer el último disco, y lo pensamos como un muy posible invitado.

¿El tema lo hicieron ustedes o junto con él?

Brenda: Nosotros lo compusimos después de ya  haber hablado con él. Nos juntamos,  estuvimos zapando así una o dos horas y no hacíamos nada.  Hasta que  dijimos: “Che, basta, compongamos enserio el tema que va a grabar Fito Páez en el disco”. Lo dijimos así en chiste ¿viste? Y bueno, después de componer “Guitarras de Cartón”, lo fuimos puliendo y dio la casualidad de que quedaba la onda para que lo cante él. Encima Fito cuando lo cantó por primera vez, lo hizo todavía mejor de lo que nos imaginábamos, le quedo re-bien el tema, le puso las teclas y quedó buenísimo.

¿Va a haber un próximo show con Fito?

Brenda: Estaría buenísimo. Hay ganas de los dos lados y él nos dijo que cuando se pueda va a estar. De hecho,  para el Cosquín Rock casi tocamos juntos pero no se dio por los horarios. En algún momento seguro lo hacemos sorpresa en un show. No creo que lo anunciemos pero sí, dentro de algún tiempo va a estar.

Brenda, Lula, en el mundo del rock nacional las mujeres no tienen un rol muy destacado, solo muy pocas, cómo Fabi Cantilo con quien ya tuvieron la oportunidad de compartir el escenario. ¿En algún punto les afectó ser mujeres? O, ¿sintieron algún prejuicio?

Lula: No, por lo contrario, llama la atención que haya mujeres en el escenario, en algún punto juega a favor para mostrar la propuesta. Después si esa propuesta es mala -sea  mujer o sea hombre- a la gente no le gusta, no le va a cambiar mucho si ya no le convence. Ahora nosotras aprovechamos esa oportunidad que tenemos de que nos den un poquito más de atención por ser mujeres.
Brenda: Como que es diferente porque somos minoría de género en el ámbito del rock, en ese punto afecta.
Lula: Prejuicios tampoco, como que—
Brenda: (interrumpe) Prejuicios en realidad hay un montón, pasa que a nosotras no nos ha afectado.
Lula: A nosotras no, claro.
Brenda: Pero sí en el prejuicio de: “Ah, van a tocar muy mal.” Y después dicen: “Ah no, tocan cómo un hombre”. O que te digan: “Bueno chicas, el equipo se prende de acá”.
Lula: Después dicen: “Ah no, tocan bien, tocan bien.”

¿Qué tema no puede faltar en un show?

Lula: La verdad que con las listas somos muy variados. Como tocamos tanto y nos gusta hacer shows distintos, siempre hay algo que cambia. En el último Santana Bar (Pte.Perón 414, Ramos Mejía), armamos listas diferentes  en dos días distintos e hicimos que el público elija los temas. Salieron algunos viejos que hace mucho que no hacíamos y la gente ya extraña. Teniendo tres discos hay temas que no tocás hace mucho tiempo, es muy difícil tocar todo el repertorio. Hay temas que no faltan nunca que son “Para que sigamos siendo” o “Magoo”. Ahora que estamos presentando “Blanco” hay mucha más cantidad de tracks de ese disco pero, bueno, tratamos de hacer el show bastante variado para que haya para todo el mundo.

 ¿Qué consejo le darían a las bandas nacionales que recién empiezan?

Gaby: Que toquen. A veces parece algo re-tonto, pero tienen que tocar en todos lados. En las condiciones que sea, como sea. Si vos lo que querés hacer es tocar, tenés que tocar.
Brenda: Nosotros también estamos empezando. Depende de hacia adonde uno mira, también nosotros seguimos aprendiendo. Al principio se trata de que si uno no está en movimiento y tocando, tampoco va a pasar nada nunca.

Por último, ¿qué están haciendo en este 2013? 

Lula: Estamos a full con el disco por que salió en noviembre, lo estamos presentando por todos lados. Ahora estamos recorriendo la provincia de Buenos aires, que es algo que nos gusta mucho porque es enorme- es cómo recorrer un montón de provincias pero en una sola provincia- es muy grande.  Está bueno esto de hacer hincapié en varios lugares y viajar, viajar, viajar…




El power trio tocando en vivo en City Bar 


Próximas fechas
Jueves 20 de Junio en Adrogué (Peteco's)
Viernes 21 de Junio en Capital Federal (Festival de Ciudad Emergente)
Domingo 30 de Junio en Bogotá, Colombia (Festival Rock al Parque)

Videos
"Fuera o Más Allá" BLANCO http://www.youtube.com/watch?v=tST6T_jLwJ8
Eruca Sativa en Rock Emergente Federal Argentino (REFA)  http://www.youtube.com/watch?v=B5w_rYvXFyU
Eleanor Rigby (Show en City Bar) http://www.youtube.com/watch?v=fv8_Moksxw8











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